对于经典的并列样式来说，其结构的单位是单个镜头，也就是说，以每一个单个镜头作为元素与其它的元素相并列。并列中的每个镜头都是具有独立意义的存在，它们的共同组合便构成了所谓的并列镜头。
组合的形态。
叙事性组合
相似性不再以每个镜头为单位显现，而是以段落与段落之间的相似开显现。
以同一主题构成的小故事已经提供了足够的构成并列的条件。我们将这样的并列称为：组合并列。
组合并列同一般的并列并没有原则上的不同，只是在形式上不再维持以单一镜头作为并列的元素，而是以组合镜头作为并列的基本元素。
组合并列镜头的样式以组合单位内叙事性质的不同而不同。
镜头持续时间的长短不一，镜头画面的景别，镜头与镜头之间的构成都很少相似。
“反”并列形式组合
有一些情绪性的，逻辑关系不甚明确的组合的并列。
作者也许是为了表现主人公忧郁而迷惘的心情，将所有的一切都表现得不确定和似是而非，并有意破坏逻辑的联系使各种场景并列，显得冷漠而怪诞，从而象征主人公阴暗的心理或电影主题的晦涩。我们看到的组合是一组不确定的组合，也就是组合本身的逻辑或因果关系不够明确。这种本身不确定的组合作为单元构成的并列给观众的即不是明确的信息，也不是某中清晰的情感，而是一种不确定性的并置，一种飘渺组合的重复。
人物的心情和感受。
形式加强组合
除了“因果”和“逻辑”的组合并列之外，还有一些其他的样式。这些样式不是在镜头组合的内容上表现出一定的关系，而是在组合的形式上有所创新，突破了单一镜头并列的样式。
这样的做法使动和静的素材想结合，在形式上很有新意。
对于强化形式感的并列镜头来说，最重要的一点便是增加镜头组合之间的相似性。
首先是主题的相似。
其次是人物行为的相似。
第三，镜头连接方式相似。
第四，在每一组镜头中，都加入了拍照的闪光灯效果，作为人物动和静的转换标记，给人留下十分强烈的印象。
而以叙事性植入，并列镜头开始出现变体则是在上个世纪的40年代，镜头间的互相置换只是我们用以检验镜头间是否有逻辑干系的一种手段，这手段的机械性使得它不能灵活对待各种不同的情况。
机械的检验方法其实离不开观众心理知觉的“尺度”，“成长问题”往往只是一个不为观众所特别关注的时间流程，而并不是这个流程的不存在。
“成长问题”—也就是时间流程才会凸显出来，并列镜头的形式结构并没有因此而有任何的改变。
组合并列镜头的功能同非组合并列镜头的功能基本上是一样的，都是对叙事连环“锁链”的破坏，人们 在叙事逻辑的牵引之下，往往会有一种“反叛”和争取“自由”的倾向，有一种抒发情感而不顾及内在逻辑的倾向，这同人类文明的进程也是相吻合的。
并列镜头作为整体叙事的一个元素，作为完整影片的一种表现方式。
组合并列的出现便是这种努力的结果。组合并列在叙事的同时给人们带来一种节奏，一种韵律，使得过于严肃的叙事表现出一些歌唱性和浪漫诗意，这是历史的发展所赋予的语言手段的丰富。
    “丰富”是指各种手段的并存，并不是一种消灭另一种。
    对于艺术来说，“发展”一词永远意味着“丰富”，而不是生与死的更替。